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WE PRESENT 2026

Festival für junge Hamburger Performance

  • Eine große Videowand zeigt die Wand eines Streamingzimmers mit bunten Akzenten. Zwei kleinere Videowände an den Seiten zeigen ein virtuelles Regal und eine virtuelle Tür. Die Farbgebung ist hauptsächlich weiß mit blauen und violetten Akzenten. Davor steht eine Person vor einem Streaming-Setup aus Theatertrassen, Bildschirm, Ringlicht, Kameras und Computer. Die Person trägt eine schwarze Jogginghose mit Augen-Motiv auf dem Po, einen schwarzen Pullover und eine rote Mütze mit kleinen Hörnchen. Auf dem Boden liegen leere Energydrinks und Pizzakartons.

    STREAMER © Luki Becker

  • Ressourcen © Dante Nikolai Rafalski

  • My heart was eaten by a wolf at the A7 Richtung Norden © Patrick Sobottka

  • EOLA © Ronja Burkard

  • IM MORGENGRAUEN © Richard Stöhr

  • Chérie © Patrick Sobottka

  • Mein Zuhause © Marc Bernard

  • Die Entsiegelung einer Ecke © Michael Grüter

  • EXPOSURE THERAPY © Ashley Twumasi

  • Candid Rütter © Tam Thi Pham

  • Eat Sleep Defeat Repeat © Tim Albrecht

Termine

  • Do. 24.9.26, 19:30 |
    Performances: STREAMER | Ressourcen | My heart was eaten by a wolf...

  • Fr. 25.9.26, 17:00 |
    Performances: Eola | IM MORGENGRAUEN | Chérie | Mein Zuhause GmbH

  • Sa. 26.9.26, 19:30 |
    Performances: Die Entsiegelung einer Ecke | EXPOSURE THERAPHY | Showing: the polite machine

  • So. 27.9.26, 11:00 |
    Festival Lab: Eat. Sleep. Repeat | Brunch’N’Pitch mit dem DfdK
PREIS: €8 – €28 ORT: LICHTHOF | THALIA BOX | RENTZEL Tickets

Hamburgs Nachwuchsfestival der Freien Darstellenden Künste zeigt vom 24.-27. September 2026 in Kooperation mit dem Treibstoff Festival Basel aufregende, berührende und bewegende Arbeiten aus Performance, Tanz, Multimedia, Sprechtheater und installativer Kunst. Ergänzt durch ein umfangreiches Programm zum Austausch, für Inspiration und Impulse im Festival Lab.

3 Orte, 4 Tage, 10 Performances

Zehn spannende Produktionen, kuratiert von Anne Pretzsch und Lisa Florentine Schmalz, präsentieren wir dieses Jahr im LICHTHOF Theater in der Mendelssohnstraße, in der BOX im Thalia in der Gaußstraße und im RENTZEL in der Rentzelstraße. Dort findet ihr auch das Festival Lab, das vor allem tagsüber mit Veranstaltungen wie Workshops, Gesprächsrunden, Spielformaten, Lunch und Brunch auf euch wartet. Alle Veranstaltungen, Daten und Fakten findet ihr ab August auf der
Festival-Website unter wepresent-festival.de

PERFORMANCES

Donnerstag, 24. September

LICHTHOF Theater, Mendelssohnstraße | 19:30 Uhr
STREAMER  Luki Becker | Multimedia Performance
Ressourcen*  Aniol Kirberg | Sprechtheater
My heart was eaten by a wolf at the A7 Richtung Norden  Pierre Ivo Hase | Performance

*„Ressourcen“ von Sunan Gu wird am 19.11.26 am Theater Münster zur Uraufführung kommen.

Freitag, 25. September

RENTZEL, Rentzelstraße |  17:00 Uhr (deutsch) + 19:30 Uhr (englisch)
EOLA – Fragile Relationships   gut&&günstig | Partizipatives Theater

BOX Thalia, Gaußstraße | 19:30 Uhr
IM MORGENGRAUEN Hannah Nuñez Arnim | Sprechtheater
Chérie Alex Gut | Sprechtheater Solo
Mein Zuhause GmbH Adri Velasco | Partizipatives Multimedia-Theater

Im Anschluss Nachgespräch und Karaoke

Samstag, 26. September

LICHTHOF Theater, Mendelssohnstraße | 19:30 Uhr
Die Entsiegelung einer Ecke DETEKTOR | Multimediale Hörspiel-Performance
EXPOSURE THERAPY Lucia Zoë Kehn | Tanz-Solo
Showing: the polite machine Candid Rütter | WE PRODUCE Stipendiat

Im Anschluss Nachgespräch und Party mit BumBumDisco

 

 

FESTIVAL LAB IM RENTZEL 

Freitag, 25. September

12:00 – 13:30 Uhr | Recipes for Live | Lunch und Austausch mit Susanne Stephani
Anmeldung unter: lab@lichthof-theater.de

14:00 – 15:00 Uhr | Community Workshop | Spielregeln neu denken mit EOLA (gut&&günstig)

Samstag, 26. September

11:00 – 12:30 Uhr | Workshop Radikale Töchter | Radikal rebellisch. Radikal demokratisch.
Anmeldung unter: lab@lichthof-theater.de

13:00 – 14:00 Uhr | Lunch | gemeinsames Essen
14:30 – 16:00 Uhr | WerWieWasWarum Arena | Spielerische Antworten auf große Fragen

Sonntag, 27. September

11:00 – 13:00 Uhr | Eat. Sleep. Defeat. Repeat. | Clownsperformance mit Maren Nicole Stocklöw

begleitend Brunch’n’Pitch | Pitch-Spiel beim gemeinsamen Brunch in Kooperation mit dem DfdK

Freier Eintritt für alle Veranstaltungen im Festival LAB!

 

STREAMER | Luki Becker
STREAMER ist eine multimediale Performance von Luki Becker, die Dynamiken digitaler
Interaktion untersucht, den Stream als ultimative multimediale Form begreift und für die Bühne
nutzt. Ein Stück über digitale Nähe und Körperlichkeit. Mit Meret König als STREAMER und Streamstation von Jacopo Asam.
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Hashtags:
#streamer #control #community
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Credits:
Künstlerische Leitung, Programmierung, 3D Design, Musik: Luki Becker / Performance: Meret König / Streamstation, Licht: Jacopo Asam
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Genre: Multimedia Performance
Dauer: ca. 30 Minuten
Sprache: Englisch
Content Note: Laute Musik, Stroboskopische Bild- und Lichteffekte. Es werden Eingriffe in Persönlichkeitsrechte und Privatsphäre verhandelt.
Ressourcen | Aniol Kirberg
In Zeiten von vermeintlichem Überfluss und gesellschaftlicher Spaltung wird Wahrheit zur Ware. Ausgehend von dieser These beleuchtet Autorin Sunan Gu die Alltagsschicksale verschiedener Figuren im Berliner Wedding. In Aniol Kirbergs Inszenierung präsentieren vier Performer:innen diese Geschichten und untersuchen, ob Menschen und Tiere und Pflanzen sich noch begegnen können, wenn alles zu zerschmelzen droht. „Ressourcen“ von Sunan Gu wird am 19.11.26 am Theater Münster zur Uraufführung kommen.
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Hashtags:
#nass #wild #unzufrieden
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Credits:
​Es spielen: Valerie Madeleine Martin, Timotheos Auerbach, Aminata Toscano, Emma Gunderloch / Text: Sunan Gu / Szenische Einrichtung: Aniol Kirberg / Dramaturgie: Paris Scholtz / Kostüm:  Cara Golenofen, Louisa Sütterlin
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Genre: Sprechtheater
Dauer: ca. 40 Minuten
Sprache: Deutsch
Alter: keine Angabe
Content Note: Beschreibung von Suizid und Depressionen, Erwähnung von Polizeigewalt im Kontext von Obdachlosigkeit, Thematisierung der Klimakrise
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„Ressourcen“ von Sunan Gu wird am 19.11.26 am Theater Münster zur Uraufführung kommen.
My heart was eaten by a wolf at the A7 Richtung Norden | Pierre Ivo Hase
Ein Mann, zwei Spaten, ein Haufen Erde. Ein undefinierbar definierter Raum und Zeit, die langsam schnell vergeht. Suchen, finden, gefunden werden. And this may be the real fun! Es erwartet euch eine knapp halbstündige Performance, in fast absoluter Stille, die rausreißt aus der Schnelllebigkeit der Welt, interveniert und Ruhe einfordert.
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Hashtags:
#love #dirt #highway
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Credits:
​Schauspieler: Pierre Ivo Hase / Mentor: Franz Metzkow
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Genre: Performance
Dauer: ca. 30 Minuten
Sprache: keine
Alter: keine Begrenzung
Content Note: keine Angabe

 

EOLA – Fragile Relationships | gut&&günstig
EOLA ist ein lebendiges Archiv voller Bedeutungen und Materie, in dem das Existierende kontinuierlich fließt und sich wandelt. Bei diesem partizipativen Theaterstück können die Teilnehmer:innen spielerisch die Widerstandsfähigkeit von Beziehungen in Krisenzeiten erforschen. Es wirft die Frage auf, ob eine Gesellschaft trotz unterschiedlicher Überzeugungen gemeinsam Lösungen finden kann.
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Credits:
Künstlerische Leitung & Interaction Design & Code: Friedel Hänsel, Leonie Hanna Kopineck, Vero Roza Risnovska als gut&&günstig / Dramaturgie: Sarah Buser / Szenografie: Klara Dolnikova / Sound Design: Szerafina Schiesser / Wearable Design: Frederik Britzlmair / Beratung Creative Coding: mJonas Olbrich / Produktion: Linda Mira Bühlmann
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Genre: Partizipatives Theater
Dauer: ca. 80 Minuten
Sprache: Deutsch (17:00 Uhr), Englisch (19:30 Uhr)
Alter:ab 14 Jahren
Content Note:
Eine Einführung zur Weste wird zu Beginn der Aufführung gegeben. Die Teilnehmer:innen können sich frei im Raum bewegen. Es sind genügend Sitzmöglichkeiten vorhanden. Der Raum ist teilweise sehr dunkel.

 

IM MORGENGRAUEN | Hannah Nuñez Arnim
„Heyy du,
Mama und Tante Ella setzen mich voll unter Druck. 
Aber würde voll gerne mit auf die Party gehen :(( 
Bis geich, Erhardt“
IM MORGENGRAUEN beruht auf der Bearbeitung von Henrik Ibsens JOHN GABRIEL BORKMAN. Die inszenatorische Suche der Arbeit konzentriert sich auf die misogyn geprägten Machtaushandlungen der drei Frauenfiguren. Gleichzeitig rückt Erhardts Position als Spielball innerhalb dieser Dynamiken in den Fokus. Eine formale Suche nach dem sinnlich und subjektiv erfahrbar machen dieser Misere.
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Hashtags:
#interdisziplinär #feministisch #düster
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Credits:
Spiel: Isabel Brachowitcz, Tjark Dwaronat, Zlata Kadnikova, Mina Christ / Regie & visuelle Gestaltung: Hannah Nuñez Arnim / Bühne: Emi Fend, Mu-In Lü, Hannah Nuñez Arnim / Kostüm: Mu-In Lü, Emi Fend / Sounddesign: Emi Fend / Dramaturgie: Mona Schäfer / Regieassistenz & Produktion: Luna Friedel Gamarra
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Genre: Sprechtheater
Dauer: ca. 30 Minuten
Sprache: Deutsch
Alter: ab 16 Jahren
Content Note: vereinzelt laute Soundeffekte

 

Chérie | Alex Gut
Chérie, die dem konventionellen Menschsein unentschlossen gegenübersteht, erzählt ihre lange Lebensgeschichte. Sie verhandelt ihr Sein und ihre Daseinsberechtigung durch Machtkämpfe mit dem Publikum und fordert so die Zusehenden heraus, sich mit den Grenzen und Abgründen des Denkens auseinanderzusetzen.
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Hashtags:
#gelatine #müdigkeit #cherrybomb
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Credits:
Schauspiel: Alex Gut / Mentorin: Louisa Schiedek
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Genre: Sprechtheater Solo
Dauer: ca. 20 Minuten
Sprache: Deutsch, englisches Lied
Alter: keine Angabe
Content Note: Selbstverletzung, Suizid

 

Mein Zuhause GmbH | Adri Velasco
Ein immersives Theaterstück, bei dem das Publikum zur Hauptfigur wird. In einer vertrauten Gegenwart werden Fremde durch die verzweifelte Suche nach einer Wohnung vereint. Gerade als sie glauben, eine gefunden zu haben, versammelt ein Immobilienmakler sie zu einer Gruppenbesichtigung, um den idealen Mieter auszuwählen.
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Hashtags:
#partizipatory #social #website
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Credits:
Composer: Adri Velasco / Performer: Anton Bris / Press Photographer: Marc Bernard
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Genre: Partizipatives Multimedia-Theater
Dauer: ca. 25 Minuten
Sprache: Englisch (80%), Deutsch (20%)
Alter: keine Angabe
Content Note: Stroboskop

 

Die Entsiegelung einer Ecke | DETEKTOR
Die Forschungsgruppe DETEKTOR lädt ein zur öffentlichen Entsiegelung eines scheinbar unbedeutenden Ortes: einer Zimmerecke. Ein Ort, wo der Staubsauger nur selten hinfindet und sich eine besondere Qualität von Staub ansammelt – durchzogen von leise geflüsterten Geschichtsfetzen. Mit eigens entwickelten Apparaturen wird eine dieser im Abseits verschollenen Geschichten für das Publikum hörbar.
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Hashtags:
 #hörspielperformance #forschungsversuch #freundschaft
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Credits:
Text, Stimme, Performance: Daniel Almagor / Sound, Stimme, Performance, Licht, Technik: Max Gausepohl / Sound, Stimme, Performance, Licht: Ada Grüte
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Genre: multimediale Hörspiel-Performance
Dauer: ca. 50Minuten
Sprache: Deutsch
Alter: keine Angabe
Content Note: stellenweise schnelle Lichtwechsel

 

 

EXPOSURE THERAPY | Lucia Zoë Kehn
Kehn versteht Scham als innere Widersprüchlichkeit, die aus der Selbstwahrnehmung als abnormal, eklig, schuldig und verbesserungsbedürftig entsteht und in Ausdrucksformen wie Selbstzensur, Restriktion und Vermeidung im Körper manifestiert. Ihr Tanz-Solo macht sichtbar, was im Alltag verborgen bleibt und bietet einen ehrlichen, einfühlsamen Einblick in die menschliche Psyche.
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Hashtags:
 #scham #selbstkonfrontation #isolation
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Credits:
Choreografie und Tanz: Lucia Zoë Kehn / Grafikdesign und Animation: Ngoc Anh Nguyen
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Genre: Tanz-Solo
Dauer: ca. 10Minuten
Sprache: kaum Sprache, Bildprojektion eines englischen Satzes
Alter: keine Angabe
Content Note: Darstellung von Unwohlsein bzw. Leid, das mit sexualisierter Gewalt assoziiert werden kann

 

 

Showing: the polite machine | Candid Rütter, WE PRODUCE Stipendiat
Im Rahmen eines WE PRODUCE Recherchestipendiums setzt sich Candid Rütter mit dem Verhältnis des Menschen zu vernetzten, technischen Systemen und Alltagsgegenständen auseinander. Bei WE PRESENT zeigt er ein kurzes Showing zu ersten Ergebnissen, die in Kollaboration mit Sängerin Liza Kereselidze und Regisseurin Niyousha Azari entstanden sind.
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Genre: Multimedia-Komposition

FESTIVAL LAB IM RENTZEL

Freitag, 25. September

12:00 – 13:30 Uhr Recipes for Live | Lunch und Austausch mit Susanne Stephani

Was braucht es, um Kunst zu schaffen? Natürlich Ideen, Leidenschaft, Können. Aber auch: funktionierende Strukturen, Care-Arbeit, die oft unsichtbar bleibt, und ja – manchmal einfach ein schnelles Pfannengericht nach einem langen Probentag. Bei einer Suppe wollen wir genau darüber mit euch ins Gespräch kommen. Festivalbesucher:innen treffen auf Studierende der Hochschule für Musik und Theater Hamburg und auf Frauen* aus dem bundesweiten Netzwerk für Geschlechtergerechtigkeit in Kunst und Medien (WAM). Gemeinsam essen, gemeinsam reden – über Rezepte für den Bauch und fürs Leben in der Kunst. Gastgeberin ist die Kulturmanagerin und -wissenschaftlerin Susanne Stephani.

Anmeldung:
Aufgrund der begrenzten Plätze bitten wir um Anmeldung per Mail: LAB@lichthof-festival.de

14:00 – 15:00 Uhr Community Workshop | Spielregeln neu denken mit EOLA (gut&&günstig)

Was passiert, wenn wir Spielregeln hinterfragen und gemeinsam neu gestalten? Im Workshop mit EOLA erkunden die Teilnehmenden mithilfe interaktiver Objekte des Theaterkollektivs gut&&günstig, wie Spiele zu Räumen für Mitbestimmung, neuen Erzählungen und solidarischem Handeln führen können. Gemeinsam probieren wir aus, wie und welche Geschichten entstehen, wenn alle Beteiligten Einfluss auf Regeln und Spielverlauf nehmen können.

Keine Vorkenntnisse erforderlich.
Der Workshop findet auf Deutsch und Englisch statt.

Eintritt frei:
Alle Programmpunkte des Festival Labs sowie die Verpflegung sind kostenfrei.

Samstag, 26. September

11:00 – 12:30 Uhr Workshop Radikale Töchter | Radikal rebellisch. Radikal demokratisch.

Rassismus, Klimakrise und Politikverdrossenheit: Die Welt braucht neue radikale Ideen und Maßnahmen, wenn sie ihre Herausforderungen und Probleme lösen will. Vor allem aber braucht sie eins: Mehr Mut! Deswegen trainieren wir in diesem Workshop gemeinsam mit dem Kollektiv „Radikale Töchter“ unseren Mutmuskel und lassen uns zu wirkungsvollen, außergewöhnlichen Formen der politischen Teilhabe inspirieren. Der Trainingsplan aus Aktion, Kunst und Politik ist darauf ausgerichtet, den Funken zu entfachen und zu zeigen, wie einfach es sein kann, ins Handeln zu kommen. Für eine kritische Masse junger Menschen, die wieder leidenschaftlich brennt: Für Demokratie. Für Menschenrechte. Für soziale Gerechtigkeit.

Anmeldung:
Aufgrund der begrenzten Plätze bitten wir um Anmeldung per Mail an LAB@lichthof-festival.de

13:00 – 14:00 Uhr Lunch Gemeinsames Mittagessen

14:30 – 16:00 WerWieWasWarum Arena | Spielerische Antworten auf große Fragen

Wer gestaltet die Räume der Freien Darstellenden Szene? Was wünschen wir uns für die Zusammenarbeit der Zukunft? Wie beeinflusst das Thema „Nachwuchs“ unsere Arbeit? In der WerWieWasWarum Arena* geben sich Künstler:innen, Fördergeber:innen, Leiter:innen verschiedener (über-)regionaler Theaterfestivals und Künstler:innen der Hamburger Szene spielerisch und mit gemeinsamer Leichtigkeit praktische Tipps und Antworten auf große Fragen.

*Das WerWieWasWarum-Format wurde entwickelt von Hannah Kowalski und Sibylle Peters.

Eintritt frei:
Alle Programmpunkte des Festival Labs sowie die Verpflegung sind kostenfrei.

Sonntag, 27. September

11:00 – 13:00 Uhr Eat. Sleep. Defeat. Repeat. | Clownsperformance von und mit Maren Nicole Stocklöw

Eat Sleep Defeat Repeat ist der Versuch, zurechtzukommen. Wir sehen einen Clown und seinen Tagesablauf: aufstehen, versuchen genug zu essen und zu trinken, ruhig zu bleiben, irgendetwas zustande zu bringen. Die Welt geht einfach ihren gewohnt düsteren Lauf. Der Clown ist Expert:in in Sachen Scheitern und scheitert daran, sein Scheitern zu erkennen. Mit all dem Fokus darauf, was falsch an ihm ist, verliert er aus den Augen, wie ernst die Lage ist. Die Performance beginnt um 11:00 Uhr und begleitet uns auch während des Brunch’N’Pitch-Spiels.

Brunch’n’Pitch | Pitch-Spiel beim gemeinsamen Brunch in Kooperation mit dem DfdK

Ort: Bushaltestelle, Partner:in: die Stadtreinigung, Herausforderung: die Polarisierung der Gesellschaft. Was für ein Projekt fällt euch als Gruppe ein und wie ließe es sich pitchen?

Angelehnt an das Kartenspiel LOKAL (von der Kulturstiftung des Bundes) wollen wir bei Café und Croissants Ideenentwicklung und Pitches aus der Büroecke holen. In kleinen Gruppen und in Zusammenarbeit mit dem Dachverband Freie Darstellende Künste geht es im Schnelldurchlauf von der Idee zum KFP. Denn: die nächste Antragsfrist kommt bestimmt!

Eintritt frei:
Alle Programmpunkte des Festival Labs sowie die Verpflegung sind kostenfrei.

 

 

Gefördert durch: Behörde für Kultur und Medien Hamburg, Claussen-Simon-Stiftung, Hamburgische Kulturstiftung, Rudolf Augstein Stiftung, Stiftungen der Sparkasse Holstein, LICHTHOF Stiftung